Jad El Khoury, 27 anni, hè natu in Baabda, u capilocu di u guvernuratu di u Monte Libanu. Hè statu studiente à a facultà di bell'arte di l’Università Libanese. Avia solu 3 anni quandu si compiì a guerra civile ma era crisciutu cù u rimore di e strage, cù a visione di ‘ssi casamenti strippati è d’una sucietà divisa. Oghje, sò nate altre crise : a pulluzione, a viulenza in i campi palestinesi, l’attacchi succidii, a puvertà infantile, a guerra in Israele, u flussu di i rifugiati siriani…
In u 2019, in modu clandestinu, Jad azzingò 400 tendine culurite à e finestre di u « Burj al Murr », un palazzu hotel abbandunatu di 34 piani postu in u core di Beirut. Mentre a guerra, u « Burj al Murr » fù a sede d’una prigiò di sinistra riputazione. Trasfurmò ‘ssu casamentu da fanne u « Burj alel Hawa », litteralmente a « Torra di a Vita ». Puetica è cummuvente, a fottò di l’opara di Jad hà fattu u giru di u mondu, hè un omagiu à l’anziani è à quelli chì sò smarriti.
L’artistu travaglierà in una casa tralasciata di u Niolu, circherà di falla campà per un’ultima volta.
EMEMEM
Ella & Pitr sò dui artisti francesi chì travaglianu inseme dapoi guasi 13 anni. Rializeghjanu pitture nant’à tela o in carrughju, nant’à i muri o i tetti di i casamenti. In u 2013, sò i primi artisti à aduprà u pavimentu urbanu per rializà dissegni di grandezza sprupusitata. Pitturanu i Culossi addurmintati tale Lilith è Olaf in Nurvegia, per u NuArt Festivale, chì a grandezza smisurata (21000 mq) suprana tutti l’astri.
In u 2016, in u quadru di l’Euro di Football, installanu i so pinnelli nant’à l’arba di u stadiu Geoffroy-Guichard in Saint-Etienne, induve rializeghjanu Brigitte-Angélique de la Marmite, un gigante chì e bracce sò l’ale d’un acellu. Sempre in u 2016, producenu un’opara in u core di u quartieru d’affari di a Défense vicinu à Parigi, Pendant qu’Inès rêve de Camping.
In Lozzi, travaglieranu nant’à u stadiu di a cumuna cù i studienti di l’Università di Corsica.
DAVID DE LA MANO
NeSpoon adopra u mudellu di a trina tradiziunale è l’inserisce in u spaziu urbanu. Pittura cù un stampu, direttamente nant’à i muri, pò ancu fabbricà da per ella a so propia trina utilizendu l’arzilla, u cimentu o ancu u filu. Quandu NeSpoon s’installa in una cità, cerca à cunnosce u travagliu di l’artisgiani. A so opara hè sempre un rispechju di l’usi di u locu.
À partesi da u 2010, NeSpoon cumencia à viaghjà in l’Auropa sana è à suminà e so opare. In u 2018, fù invitata in Alençon induve hà pitturatu a facciata di u famosu Museu di Bell’Arte di a Trina.
NeSpoon travaglierà in u paese di Casamacciuli, in faccia à a piazza à a ghjesgia di « A Santa di u Niolu ».
ANDREA RAVO MATTONI
OLIVIA PAROLDI
Olivia PAROLDI est une graveuse et illustratrice formée à l’École Estienne à Paris qui perpétue des gestes ancestraux pour les mettre au service de la culture contemporaine. Elle a commencé à coller des estampes dans les rues il y a 8 ans dans le but de faire de la rue l’œuvre. Une œuvre spontanée et gratuite dont nous sommes les acteurs. En choisissant les murs de nos rues comme supports elle revendique de donner à ses estampes et gravures une dimension accessible et populaire, d’œuvrer pour une forme d’art libre et offert.
Olivia PAROLDI hè una cisellatrice è illustradrice furmata à a Scola Etienne di Parigi chì mantene i gesti antichi è fanne un strumentu di a cultura cuntempuranea. Hà iniziatu à incullà estampe in carrughju 8 anni fà cù u scopu di fà chì u carrughju sia l'opara, un'opara spuntanea è gratuita chì no simu l'attori. Scigliendu i muri di i nostri carrughji per sprimassi, rivendicheghja a pussibilità chì e so stampe abbianu una dimensione populare, ch'elle sianu un arte rigalatu è libaru.
GERARD ACQUAVIVA
Gérard Acquaviva s’adonne à la marqueterie de pierre dans son atelier du cours de Calacuccia dans le Niolu. Cet art difficile consiste à incruster des pierres de couleur dans une plaque de marbre. C’est en observant et en se questionnant sur les murs ou les maisons de son village qu’il se découvre une véritable passion pour la pierre il y a plus de 30 ans. Il prend alors un marteau et une pointe puis fabrique son premier ouvrage, une tortue façonnée dans un bloc de granit. Pour Popularte 2023, il travaillera sur le thème de l’eau. Son atelier est ouvert toute l’année, une bonne façon de découvrir cet artiste singulier.
Gérard Acquaviva travaglia a petra dura in u so attellu di Calacuccia in e valle di Niolu. Sta pratica assai difficiule cunsiste à intarsià petre di culore in un marmaru. L'artistu hà sviluppatu a so passione per a petra guardendu i muri è e case di u so paese, più di trent'anni fà. Tandu, piglia un martellu è un tagliolu, eppo' rializeghja a so prima opara, una cuppulata zuccata in u bloccu di granitu. U so attellu hè apartu tuttu l'annu, una bella manera di scopre un artistu umile.
NADEGE DAUVERGNE
Nadège Dauvergne est une artiste française travaillant près de Beauvais dans l’Oise. Après des études aux Beaux-Arts de Reims, elle développe un langage artistique où le dessin tient une place essentielle et elle adapte les codes de la peinture classique au contexte de la ville. L'art de Nadège Dauvergne peut actuellement se découvrir au Musée de la Chasse et de la Nature (Paris) au sein de l'exposition "Incursions sauvages" aux côtés, notamment, de l'artiste portugais Bordalo II que Popularte avait accueilli en 2021.
https://nadege-dauvergne.e-monsite.com/
Nadège Dauvergne hè un'artista francese chì campa è travaglia in Beauvais. Hà amparatu i bell'arti à l'Università di Reims è hà subitu sviluppatu una pratica artistica chì u dissegnu hè u core. A so tecnica hè intinta di pittura classica ch'ella mette in ballu in u cuntestu citadinu. Attualmente, u so travagliu si pò scopre à u Museu di a Caccia è di a Natura (Paris) induve l'artista participeghja à a mostra "Incursions Sauvage" cù Bordalo II chì Popularte avia accoltu dui anni fà.
Francisco Maturana est un peintre chilien originaire de la ville de Curicó au sud de Santiago qui a développé sa pratique artistique autour de la peinture murale. Son travail naît d'un processus d'observation des questions sociales. Il matérialise dans la peinture ses propres réflexions sur l'image que lui renvoie la société. Ses oeuvres développent une identité qui le rapproche du réalisme américain. Il offre dans ses oeuvres une représentation brute de la vie quotidienne qui semble explorer des thèmes sociétaux qu'il exprime dans des natures mortes contemporaines monumentales. Elles se caractérisent par un réalisme concret ressemblant à une interrogation frontale sur le consumérisme.
https://https://www.instagram.com/franciscomaturanau/?hl=fr
Francisco Maturana hè un pittore cilenu chì campa è travaglia à Curicò vicinu à Santiago. Hà sviluppatu una pratica di a pittura murale nata da l’usservazione di suggetti suciali. A so pittura materializeghja u rispechju di a sucietà è si scrive in u filu di a scola americana rialista. Attraversu e so nature morte monumentale, u so travagliu ci dà una riprisentazione cuntempuranea è senza comprumessu di a vita cutidiana. In qualchì modu, u sguardu di l’artistu hè ancu un’interrugazione nant’à a nostra sucietà cunsumerista.
FRANCISCO MATURANA
Laetitia Cefali alias LAEC est une artiste autodidacte originaire de Loretu di Casinca qui vit et travaille à Chamonix. Après s’être essayée à de nombreuses techniques, elle trouve son médium de prédilection avec les sprays. Elle peint essentiellement des portraits parce qu’elle aime le côté parlant d’un regard, d’une émotion du visage. L’image de la femme occupe une place dominante dans son travail, référence à la poésie, à la beauté, à la magie, à une certaine puissance et va de pair avec la douceur, la sensibilité et la sororité.
https://www.instagram.com/laec.art/?hl=fr
Laetitia Cefali detta LAEC hè un’artista autodidatta di Loretu di Casinca chì campa è travaglia in Chamonix. Hà sperimentatu parechje tecniche nanzu di truvà u so modu di spressione favuritu, a bomba di pittura. U so interessu per un sguardu spressivu o un’emuzione di u visu l’anu purtatu à rializà parechji ritratti. A donna piglià un spaziu tamantu in u so travagliu, ghjè una riferenza à a puesia, à a bellezza, à a magia, à una forma de putenza accuppiata à a dulcezza, à a sensibilità è à una forma di surellanza.
LAEC
Après des études en Angleterre, Victoria Firth part à l’aventure autour du monde et finit par garer son van et posé ses valises à Bidart, en France. Son inspiration ? La mer et les habitants des profondeurs. Elle les dessine, soigneusement et avec de nombreux détails, et une bonne dose de points, à la manière d’un artiste pointilliste. Poulpes, baleines, orques… constituent un peuple imaginaire qu’elle reproduit sur les murs.
https://www.instagram.com/romaround__
https://www.romaroundtheworld.com/
Dopu i so studii in i Inghiltarra, Victoria Firth inizia un giru di u mondu è, à purfine, cansa u so Van è posa e so valisgie in Bidart, in Paese Bascu. Trova l’ispirazione in u mare è l’abitanti di l’abissi ch’ella dipigne cum’elli facianu i pittori puntinisti, cù assai ditagli è puesia. Balene, orche, pesci, pulpi è tanti astri formanu u populu di u bistiariu ch’ella riprisenta nant’à i muri.
VICTORIA FIRTH
